一、中國必威betway東盟體育 師作品？

中國的著名必威betway東盟體育 師——郭培，這個郭培設計師一生的成就非常大，她的代表作有“輪回”“童夢奇緣”“一千零二夜”和“龍的傳說”等多個係列的40件作品。1986年畢業於北京二輕工業學校必威betway東盟體育 專業，她是我們中國第一代必威betway東盟體育 師，也是我們國家目前最早的高級定製必威betway東盟體育 師。

二、英國烘焙大賽賞析？

然而《英國烘焙大賽》並非天生爆款，它的影響力是逐步擴大的。在第一季節目播出時，它在BBC2頻道的成績是收視前十，隻能說在眾多節目中有了一席之地。第二季拿到BBC2頻道的收視冠軍，讓它開始站穩腳跟。隨後的七年間，節目收視逐年增長，從最初的幾百萬人擴大到一千多萬人觀看，相當於六個英國人裏就有一個在收看《英國烘焙大賽》！

由於它不斷擴大的影響力，節目於2014年從BBC2遷到了受眾範圍更廣的BBC1，並仍然能夠成為收視冠軍，充分可見其在觀眾心中的地位。究竟是什麼樣的魅力，讓《英國烘焙大賽》成為“後天爆款”和常勝將軍，在9年的時間裏不斷牽動英國人的心？今天，就讓我們來一探究竟。

烘焙傳統：節目流行的文化根基

烘焙在英國十分普及，孩子們從小在廚房“偷師”母親做蛋糕的手藝、在生日時和朋友分享家庭自製的主題蛋糕；公司聚會也少不了烘焙製品，同事們輪流帶來自己烤製的作品，開啟“烘焙社交”……目前英國的餅屋有將近5000個，且家家戶戶都有烤箱，不僅女性會烤製食物，很多男性也對烘焙頗有心得。

不得不說，英國的這種烘焙文化是《英國烘焙大賽》在本土大獲成功

三、朱自清作品賞析？

朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自華，號秋實，後改名自清，字佩弦。中國近代散文家、詩人、學者、民主戰士。

1919年開始發表詩歌。1928年第一本散文集《背影》出版。1932年7月，任清華大學中國文學係主任。1934年，出版《歐遊雜記》和《倫敦雜記》。1935年，出版散文集《你我》。1948年8月12日因胃穿孔病逝於北平，年僅50歲。

朱自清散文的主題表現

1、言誌表意散文。言誌表意類散文在朱自清散文創作中占有比較重要的地位，這類散文反映了他的人生哲學和價值選擇。

2、覽勝記遊散文。《蹤跡》、《歐遊雜記》和《倫敦雜記》等散文集中有許多為人所稱道的覽勝記遊的散文名篇。朱自清覽勝記遊散文兼顧並重自然與人文地理的描述展示。

3、書懷抒情散文。朱自清懷念家人友朋的書懷抒情散文有《背影》、《給亡婦》、《兒女》、《哀韋傑三君》、《懷魏懷青君》、《我所見的葉聖陶》等。

4、感悟覺世散文。朱自清還是一個不斷思索著現實人生的現代作家和教育家，他每每將自我的人生感悟和體驗與讀者共分享。他筆下的人生感悟，紮實而不玄虛，真切而不做作，常常將覺悟到的寶貴的人生奧秘，通過語言文字搭建的話語平台，盡量地向讀者展示出來。

5、指摘時弊散文。朱自清在性格上是一個較為平和的人。他對時事政治往往盡量采取敬而遠之的態度，但時勢有時候也會逼著平和的人寫出“浮躁淩厲”之文，在這些文章中表達了朱自清作為一個中國知識分子應有的良知。

四、黃賓虹作品賞析？

黃賓虹的藝術創作是有特殊性的，他把中國的道家美學思想理解得非常透徹，將筆墨發揮得淋漓盡致。

他有一方印，叫“蝶居士”，這無疑 來自“莊周夢蝶”的典故。他的主“虛靜”與“內美”的美學旨趣，他的創作“得意忘象”、“得魚忘筌”，他心中的煙雲氣象直指人心。這放在整個20世紀，都是孤絕的存在，即使在千年美術史中，也是獨樹一幟的。

他的創作是實驗性的、探索性的，是一種心魂修煉的過程。他是一位大器晚成的藝術家。在他60歲之前，我們可能看不到作品的成熟度。70歲之後，他的畫開始走向成熟，80歲已臻大熟，而過了90歲，則達到了登峰造極的境界。他畫中的奧妙，難以用語言敘說，我想，隻要有相當文化修養的人都能感受得到。他的創作不是討好人，不是被大眾審美所脅迫。他的畫不漂亮，不精細，不像什麼，所以，不被大多人所接受。他深知如此，這也是他的寂寞所在。

毋庸諱言，他的每件作品不都是精品。希求件件精品，這是不現實的，對黃賓虹也是不公平的，對任何人也都是不公平的。

五、簡愛作品賞析？

是赫連佐依，連載網站是雲中書城。 雜文隨筆 主人公簡·愛是一個心地純潔、善於思考的女性，她生活在社會底層，受盡磨難。她的生活遭遇令人同情，但她那倔強的性格和勇於追求平等幸福...

六、貝多芬作品賞析？

《致愛麗絲》基於一個純樸而親切的主題這個主題把特蕾澤溫柔、美麗的形象作了概括的描繪。它在這支曲子裏先後出現了十六次，因此，給人以極為深刻的印象。好似貝多芬有許多親切的話語正向特蕾澤訴說。後半部分左右手交替演奏分解和弦，猶如二人親切地交談。

《致愛麗絲》全曲由五段組成。A段用的是A小調，顯得溫柔而親切。然後，轉到C大調，它是A小調的關係大調，情調頓時明朗起來。B段轉到F大調上，出現一個新的曲調這個曲調，感情更加明朗。經過一連串快速音的過渡，又回到A段。C段多用和弦，氣氛有了轉換。情緒顯得嚴肅而穩重，好似作者在沉思。接下去，出現了一個由三連音組成的樂句。表現熱烈的情感。經過一段下行半音階的過渡，又把樂曲引回到A段：樂曲在非常優美和溫柔的氣氛中結束

七、達達作品賞析？

杜尚，二十世紀實驗藝術的先驗，被譽為“現代藝術的守護神”。是一位法國藝術家，達達主義及超現實主義的代表人物之一。杜尚是紐約達達主義的團體的核心人物。出生於法國,1954 年入美國籍。他的出現改變了西方現代藝術的進程。可以說，西方現代藝術，尤其是第二次世界大戰之後的西方藝術，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進的。因此，了解杜尚是了解西方現代藝術的關鍵。

杜尚是二十世紀藝術開拓者之一。他將從印象主義以來強調視覺性繪畫的觀念，轉移至語言、思緒和視感動作交互作用的領域。藉由靈活運用新的心理、生理的表現素材，改變藝術的形式，並為當今藝術中多項技法、心理和視覺的新觀點開先鋒。

一次大戰時期的屠殺令杜尚至感絕望，他帶領誌同道合的藝術家掀起一場抗議的運動，也就是所謂達達主義。「達」在法文中的意思是木馬或嬰兒「無意識的語言」，後者似乎更合乎這個運動的精神。人們常認為達達主義有虛無主義的色彩，而它本身的目標的確也在讓世人明白，所有的既定價值、道理或是美感標準，都已在第一次大戰的摧殘下，變得毫無意義。1916 年到 1922 年這段短暫的流行期間內，達達主義激烈的散播非理性與反藝術思想，杜尚把簽名與標題置於瓶架或鏟雪機，小便池之類的物品上，然後當成藝術作品展出。

達達主義並非全然持否定的態度，在它故意的反理性之後，有一種航向創造性心靈未知領域的解放意味。他強調機會是達達主義者唯一的信條，而想象則是唯一的真實。杜尚選擇用現成物品，就是將它們的功能由實用轉向美感，並用這些作品證明藝術創作不一定依賴手的技巧。

八、睡蓮作品賞析？

巨幅《睡蓮》組畫的作者是法國畫家、印象派代表人物和創始人之一的克勞德·莫奈。這幅畫開始創作時莫奈已經74歲高齡，持續12年直到莫奈86歲去世為止。這是一部宏偉史詩，是莫奈一生中最輝煌燦爛的“第九交響樂”。

巨幅睡蓮——遠看灰，近看全是顏色。一個人的色覺越好，看到的顏色就越多。莫奈1926年去世，此前視力情況一直很糟糕，但依據堅持作畫，認真觀察大自然中那些變幻莫測的顏色。

這幅畫作於1906年，藏於波士頓美術館

莫奈一生都愛花。“我會成為畫家，也許是拜花所賜”，從中可以讀出花卉在他生活中的意義。在那些貧困的日子裏，他的居所也沒有缺少花的環繞。花園中的蓮池亦成了莫奈藝術追求的最後寄托，他以極度的熱情繪製著“睡蓮”組畫，睡蓮組畫印證了莫奈頑強的生命力度。在這片由濃烈的色彩構成的繽紛的世界裏，睡蓮成為色彩的魔幻載體，那些短暫的生命獲得了永恒。

九、walden作品賞析？

Walden是美國文學家、思想家梭羅創作的一部散文作品，中文譯名為《瓦爾登湖》。果麥文化出品，雲南人民出版社出版於2018年12月。是一本自我修行的心靈聖經，是“文學、哲學、博物學的永恒經典”，感動全世界億萬讀者的名著經典，因其廣泛且深深遠的影響而改變了一些民族與國家的命運。

十、梵高作品賞析？

《十五朵向日葵》描繪的是一些簡單的插在花瓶裏的向日葵，呈現出令人心弦震蕩的燦爛輝煌。

從畫麵上看，金黃色的向日葵，濃重跳躍，似乎帶著燃燒的激情。畫家在表現希望和陽光的同時，依舊表達了這希望與陽光溜走的無情。或許這幅油畫反映了畫家悲劇而又短促一生接近終結時的心理狀態。