一、表現主義詩歌？

表現主義詩歌所表現的內容與技巧和繪畫相仿，多以厭惡都市的喧囂，或暴露大城市的混亂、墮落和罪惡為主題，充滿了隱逸的傷感情緒或是對“普遍的人性”的宣揚。它的特點是不重視細節的描寫，隻追求強有力地表現主觀精神和內心激情。它的初期的抒情詩形式自由，句子簡短，節奏鮮明，後來發展到極端，出現了沒有思想內容，隻剩下音響、節奏的純粹形式主義的所謂“絕對詩”。

表現主義是一種反傳統的現代主義流派，具有較強的社會批判性。就文學方麵而言，詩歌的主題常是厭惡大城市的喧囂和墮落，形式自由；在小說領域，奧地利的卡夫卡和愛爾蘭的喬伊斯最具代表性，他們的作品以離奇怪誕的情節表現現實生活的危機；瑞典的斯特林堡是表現主義戲劇的先驅，他的《到大馬士革去》等作品奠定了表現主義戲劇的的基本格局，主要特點是內容荒誕離奇，結構混亂，人物類型化，往往用冗長的獨白表現思想感情。表現主義作為一種運動存在的時間不長，但它的反叛精神對現代文學產生了深遠的影響。

二、表現主義作品？

表現主義代表作品：卡夫卡的《城堡》《訴訟》《變形記》。奧尼爾的《瓊斯皇帝》、《大神布朗》、《毛猿》。

竭力反對現實主義按照現實的本來麵貌來描寫現實的原則，主張表現外部世界在人的內心世界的折光。表現主義小說，是以表現主觀感受而著稱的。表現主義小說在20世紀二、三十年代的德語文學中有過廣泛的影響。他們的口號是“表現精神，不是描寫現實”。

三、印象表現主義？

一、概念不同

1、表現主義（Expressionism），現代重要藝術流派之一。20世紀初流行於德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學藝術流派。

2、印象主義(Le Impressionisme)在西方美術史上，印象主義一詞有兩層含義:一指產生於法國的印象主義流派; 另一指包括技法革新在內的印象主義美術思潮及其廣泛的影響，後者具有世界性意義。

二、背景不同

1、表現主義

表現主義這個詞一般用來描述19世紀末、20世紀初德國反對學術傳統的繪畫和製圖風格，它是20世紀初至30年代盛行於歐美一些國家文學藝術流派。第一次世界大戰後在德國和奧地利流行最廣。它首先出現於美術界，後來在音樂、文學、戲劇以及電影等領域得到重大發展。

2、印象主義

19世紀西方美術的中心在法國，主宰法國畫壇的仍然是有勢力的官方學院派。19世紀下半葉法國畫界有一部分青年畫家反對官方學院派藝術的墨守成規。

由於自己的創新作品不能在官方沙龍展出而強烈反對官方的審查製度，他們要求藝術上的革新和創作自由，經常聚集在巴黎的蓋爾波瓦咖啡館自由交換對藝術的見解，共同尋求藝術創新道路。

三、特點不同

1、表現主義

表現主義運動是在反傳統的思潮中興起的，在創作方法上它背棄了十九世紀前在歐洲長期占統治地位的“模仿論”或“反映論”美學，而崇尚“表現論”美學，也就是說，創作不再是描摹客觀世界的過程，而是主觀情感、意象幻想的表達，出於“內在的需要”。

盡管表現主義者的創作主張和表現方法各有不同，但從主觀、自我出發這一大前提則是共同的。

2、印象主義

樂並不以描述實物為主，但是一些音樂作品卻的確是應情應景而寫的。這些音樂被稱為標題音樂。而印象主義音樂作品幾乎都是標題音樂。這意味著這些作品會以風景，詩歌或者是圖像為題，例如德布西的《大海》，《春天》。

一如印象主義繪畫，傾向於描繪物體的光和色，而非其清晰的輪廓，這樣的作品給人以夢幻，印象或是暗示的感覺。為了達到這樣的效果，最重要的手法之一就是全音階的使用，這在德布西的作品《帆船》得到很好的體現。

四、表現主義電影風格？

表現主義電影

表現主義電影通常通過恐怖、災難、犯罪等題材，運用被扭曲的、陰暗的世界中的素材，采用傾斜、顛倒的影像和常規電影很少使用的特殊拍攝角度，以誇張的表演方式反映人物內心深處的孤獨、殘暴、恐怖、狂亂的精神。

學藝術如果不知道德國表現主義，是不能原諒的，這個學派時間雖然不長，卻廣泛地影響到電影、戲劇、音樂、美術等諸多藝術領域，很多精力充沛、感情豐富、富有社會責任感的藝術家都曾喜愛並嚐試過表現主義。德國表現主義電影是一個富有特色的電影學派，它再一次把人們對真實的探索引入人的內部，進而通過個人去發現社會的現實。

時間

從1919年一1924年大致經曆了5年的時間。

人物

羅伯特·維內、弗裏茨·朗、弗萊德立希·茂瑙、保羅·萊尼、喬治·威廉·派伯斯特、保羅·威格納

意義

1. 表現主義派的藝術家們在擴展表現真實的角度和手段上功不可沒。他們認為藝術應該反對對現實的描摹，藝術的品質和力量都來自於對內在的實質的揭露。藝術家家理應穿越日常經驗的表層和外在世界的環境，直接抵達靈魂的處所。一切外在的表象的東西都是暫時的偶然的，並且是不重要的。從這樣的立場出發，表現主義作家們反對印象主義僅僅停留在現象層麵的膚淺，同樣也反對自然主義對生活現象的陳舊摹寫。他們的中心在於——穿過具體可感的表象，獲得對抽象的永恒的內質的把握。

2. 表現主義大大拓展了電影的表現手段，造型的風格化以及對於環境、氣氛的渲染手段後來被很多主流電影使用，如今，在恐怖片、犯罪片等電影類型中，表現主義手法幾乎是無法避免的

五、中國表現主義畫家？

表現主義，現代重要藝術流派之一。

新中國成立以來，在繪畫藝術方麵兼容並包，表現主義繪畫風格也在中國落地生根，湧現出一批表現主義藝術家。

石齊

男，1939年生。福建人。擅長中國畫，人物、花鳥、山水、書法、油畫皆精。

作品有《迎春》、《霸王別姬》、《人人都在幸福中》等。

陳老鐵

男，1956年12月出生於北京，中國抽象表現主義、張力表現主義畫家，擅長抽象表現主義繪畫、人物畫、山水畫、水墨畫。

代表作品有：《收奶圖》《西藏風情》等。

吳亞莉

女，甘肅省隴南市兩當人，後現代主義、表現主義畫家。

代表作《舞》、《母與子》等。

六、表現主義代表畫家？

表現主義的代表人物有：

1、阿諾爾德·勳伯格：

阿諾爾德·勳伯格，美籍奧地利作曲家、音樂教育家和音樂理論家，西方現代表現主義音樂的代表人物。1874年9月13日生於維也納，1951年7月13日卒於美國洛杉磯。自幼學習小提琴和大提琴，12歲開始作曲。作為作曲家，勳伯格主要靠自學成名。

2、蒙克：

愛德華·蒙克，挪威表現主義畫家、版畫複製匠，現代表現主義繪畫的先驅。愛德華·蒙克繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。

七、表現主義的曆史起源？

　　抽象表現主義是第一個由美國興起的藝術運動。美國興起此藝術運動跟當時紐約想要取代巴黎成為世界藝術中心是有關係的。 也是二戰之後西方藝術的第一個重要的運動，享有的地位無與倫比。它是戰後漫長風格實驗的開端，標誌著一個新的時代的到來。自此之後的一段時期裏，西方現代藝術的中心從巴黎轉移到了紐約。　　抽象表現主義(Abstract Expression)又稱抽象主義，或抽象派。二戰後直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運用在美國藝術上，是在1946年由藝術評論家羅伯特·寇特茲Robert Coates所提出的。"抽象表現主義"這個詞用以定義一群藝術家所做的大膽揮灑的抽象畫。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達和激起人的情感。

八、表現主義音樂有什麼特點？

表現主義的音樂在某些方麵是後期浪漫主義的延續和發展，在作品中對感情極端強烈、誇張甚至騷亂的描寫尤其如此。

在技法上，表現主義的作曲家喜歡使用尖銳的、不協和的、不連貫的、破碎的素材，以及極端的音域、極端的力度和非常規的器樂效果。許多作曲家避免使用傳統的調性和和聲，而采用無調性或十二音體係。表現主義的代表是勳伯格及其弟子。

九、什麼是表現主義美學？

表現主義是一種反傳統的現代主義流派，具有較強的社會批判性。就文學方麵而言，詩歌的主題常是厭惡大城市的喧囂和墮落，形式自由；在小說領域，奧地利的卡夫卡和愛爾蘭的喬伊斯最具代表性，他們的作品以離奇怪誕的情節表現現實生活的危機；瑞典的斯特林堡是表現主義戲劇的先驅。

十、表現主義音樂特征有哪些？

　　表現主義，以其極大的主觀性著眼於人類精神與體驗的直接表現。在抗衡著印象主義客觀性的同時，追求形式上的最大自由，打破舊有的傳統觀念的囿限，顯示其表現主義的最大自由，打破舊有的傳統觀念的囿限，顯示其表現主義的共性特征。

　　表現主義音樂，是"新維也納樂派"針對法國的印象樂派所強調的、對自然中的朦表朧光色、虛無縹緲事物的描寫的尖銳反駁。他們主張藝術要表現人類的思想本質和心靈世界。正像勳伯格所說："藝術家為之奮鬥的最偉大的目標隻有一個，那就是表現他自己"，"我們的心靈才是客觀世界的真實反映。"當他們用自己的心靈感受到德奧現實生活充斥著痛苦和罪角的時候，他們便用音樂去表現自己內心所感受到的那種壓抑、孤寂、苦悶、絕望、刺激和瘋狂的情感。

　　表現主義音樂的最大特征，是無視傳統，無視規則，不追求龐大、誇張，刻意追求精致、純樸，拋棄印象派的玄妙模糊，力求於音樂表現的簡潔、單純、明快和熱烈。

　　表現主義的意義，以無調性為其基本成分。由於拋棄了主屬音的傳統觀念，八度中的十二個音的價值得以相等，從而使傳統的旋律概念、節奏、節拍的組織，曲式的結構，和聲與對位的感覺皆麵目全非。融入十分自由的形式中的若幹獨特音的連續，帶來了流動的、甚為發展的奇妙特色。而小巧、精致的樂隊編配，常具單純、明快的色彩。