一、世界名畫呐喊？

“我和朋友一起去散步，太陽快要落山時，突然間，天空變得血一樣的紅，一陣憂傷湧上心頭，深藍色的海灣和城市，是血與火的空間。朋友相繼前行，我獨自站在那裏，突然感到不可名狀的恐怖和戰栗，大自然中仿佛傳來一聲震撼宇宙的呐喊。”蒙克說。

畫中的人物表情驚恐，臉頰幹癟，比起活人來說，更像是一個屍體，一個幽靈，一個骷髏。而這幅畫最有意思的一點就是，看似是畫中人物在大喊，實際上蒙克想表達的是一個捂住雙耳，對周圍的喊叫聲恐懼萬分的人。

二、歐洲世界名畫？

蒙娜麗莎的微笑、呐喊、凡高自畫像、莫耐、

三、世界女性名畫？

《無名女郎》是俄國畫家伊萬·尼古拉耶維奇·克拉姆斯柯依於1883年創作的一幅現實主義肖像畫，是畫布油畫，現收藏於莫斯科的特列恰科夫美術博物館。

在這幅畫中，克拉姆斯柯依以現實主義思想，古典的造型手法，借助人物的姿態、動作、裝束和神情，展示出一個剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國知識女性形象。整個畫麵運用強烈的明暗對比與和諧高雅的色調，柔和的色調和氛圍，形象的真實和個性化，使該作品帶有了現實主義的成分。

四、世界頂級名畫？

《向日葵》 《 日出·印象 》 《亞威農少女》 《蒙娜麗莎》 《最後的晚餐》 《西斯廷聖母》 《創造亞當》 《入睡的維納斯》

五、世界名畫頭巾？

《包著紅頭巾的男子》是歐洲文藝複興時期的畫家揚·凡·艾克在1433年創作的油畫作品。此油畫作品為橡木板畫，屬肖像畫，油畫描繪了一個頭包紅頭巾的男子，油畫裱框上畫有作者的創作日期和名字。

揚·凡·艾克創意巧妙，如此精致的畫工非常符合他一貫的畫風，裱框的題詞表明主人公與作畫者存在著特殊的聯係，由此推測這幅作品描畫的是大師本人，同時，畫中主人公凝望的方向也可以證明這點。

六、世界名畫簡單？

不簡單

其實大多數藝術品並不是通俗易懂的，有很多是讓人摸不著頭腦的，來看看世界上最難懂的3幅名畫，它們的售價一個比一個高，但其內容簡單到讓人懷疑人生。更是有網友表示：這根本不是畫。

首先就是《安娜之光》。目前為止，這幅畫的價格排名為世界最貴畫作的第17名，為什麼說它難懂呢？原因是《安娜之光》的創作就是在以塗滿紅色為底上畫了一條白線，而在2013年，這幅畫作以1.057億美元（折合人民幣約為7億）的高價被一位神秘買家帶走。

這幅畫是幾何抽象派畫家巴尼特·紐曼在抽象派發展頂峰、全球藝術中心轉向美國為背景下所創作的。雖然有很多人表示看不懂，但也有專業人士表明，這幅畫遠遠沒有看到的那麼簡單。它的畫作技法是沿用了古典繪畫經驗，其表達內容更加貼近未來藝術的發展方向。

七、不速之客世界名畫？

《不速之客》是龐凱斌這一係列創作中的一幅。作品中的女孩在與觀者視覺碰撞的一瞬間，觀者仿佛就就被置身在女孩對麵，成了那個正在為她打開門的人。畫畫猶如做人，作品猶如說話，說一半留一半更能彰顯藝術家收放自如的修養。畫麵表達的另一半留在畫麵之外，那扇打開的門，便是觀者情景參與的界限。

　　龐凱斌畢業於俄羅斯列賓美術學院，繪畫的基礎訓練毋庸置疑，用寫實具象的手法切入當代意識的人文主題，是他作為藝術家的誌向與抱負。

八、世界名畫類型？

世界上所有類型的畫大致分這幾類:

1、行外人追捧、行內人鄙視的畫。比如各種行畫等等。

2、行外人不感冒、行內人追捧的畫。比如那些所謂讓人看不懂的繪畫大師作品。

3、所有人都喜歡的畫。這類作品有個統稱叫“雅俗共賞”，或者叫“媚眾”。

4、所有人都不喜歡的畫。這類作品分兩種，一種是失敗的作品或者是假藝術，拙劣到除了作者本人以外的所有人都反感的程度；另一類是過度媚己的大師作品，除了作者本人以外的其他所有人都get不到美的作品，但所有人都明白從理論上說這應該是屬於好畫的作品。

理論上基本就這四類。

老實的講，作為一個學美術出身的人，第2型的作品中也有一部分是我個人get不到美的作品。也有一部分是我覺得很美，其他學美術的朋友get不到美的作品，這個其實很正常。

解決辦法其實也很簡單，盯著這幅畫看個兩三天，然後休息五天，然後再看個兩三天，再歇五天，再看再歇，如此反複。直到有一天你忽然發現:哇，原來這幅畫也是很美的啊。

其實看畫跟看人是一個道理。

有個明星大家都說他很漂亮（帥），但一開始你沒get到他的顏值。直到你追完了他演的劇以後發現這人確實很漂亮（帥）。包括那些第一印象不漂亮（帥）的同學、同事等等，時間久了會慢慢發現其實他挺漂亮（帥）的。

說白了，看習慣就好了。

所以，能欣賞別人欣賞不了的作品不代表你與眾不同、理論深厚、畫技高深。隻能說明你閱畫時間長、閱畫視野寬罷了。

以上說的是2型，下麵說4型。

我說了第4型分兩種，一種是行畫、假藝術。假到除了作者本人以外的所有其他人都覺得很爛。

那麼這種類型的畫可不可以也通過“多看”來試圖欣賞它不怎麼容易發現的美點呢？理論上是可以的，但是我個人不提倡。因為在我看來適應了這種類型的作品是一件很可怕的事情。因為它會把你的欣賞眼光“降維”，讓你今後創作的每一幅作品都帶有行畫氣質。這太可怕了……

第4型的另一種類型是過度“媚己”的大師作品。這種作品的特點是創作者為圈內公認的大師，但他本人想脫離“舒適區”，說白了不想“啃老”、不想甘於現狀想繼續探新、求新。畫家有更高的藝術追求這是一件值得鼓勵的事情，但是創作的東西過於小眾。除了他和熟悉他的人之外，大家普遍都欣賞不了這些重度“媚己”的作品。

當然這種類型的作品也是可以通過多看解決無法欣賞的問題。並且我個人鼓勵多看，但不鼓勵模仿。因為沒達到那個境界，模仿得再像也是假的（當然，你如果能用大師的風格畫自己的作品，而且畫得接近大師感覺95％以上，那你也算是假作真時假亦真了。）

九、日本世界名畫？

《富嶽叁十六景》

葛飾北齋（1760年─1849年）Katsushika Hokusai，日本江戶時代的大師級浮世繪畫家。

他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，德加、馬奈、梵高、高更等許多印象派繪畫大師都臨摹過他的作品。他還是入選“千禧年影響世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。

《富嶽叁十六景》是葛飾北齋晚年作品，功力已趨化境。共四十六幅彩色套版。

十、世界名畫排名？

1、蒙娜麗莎

2、最後的晚餐

3、格爾尼卡

4、星月夜

5、大宮女

6、戴珍珠耳環的少女

7、維納斯的誕生

8、創造亞當

9、亞維農的少女

10、日出·印象