一、3d立體裁剪的優點？

3d“立體裁剪”是一個含義豐富的專業術語，在時裝業內使用頻繁，指自然褶襇、懸垂、懸垂性（麵料）、立體裁剪等。軟而沉重的布料懸垂性好，可以產生美麗的懸褶，用立體裁剪的方法可以設製作出富於人體表現力的時裝。

近年來女裝麵料強調drape，上海人稱之為"有蕩勢"。在各種富於懸垂性的麵料中，強拈的粘膠織物近年來特別受青睞。立體裁剪是必威betway東盟體育 的一種造型手法。其方法是選用與麵料特性相接近的試樣布，直接披掛在人體模型上進行裁剪與設計，故有“軟雕塑”之稱，具有藝術與技術的雙重特性。

優點：大體上立體剪裁屬於三維，它更形象也更生動的展示人體在著裝後的真實效果，不僅更直觀也更容易被理解。從品質要求上看，這種方法可以使設計提高到最佳狀態，很符合時裝的高級定製業務。因此在服裝業高度發達的國家，高級設計師幾乎全部的實際過程都是通過立體剪裁方法完成。

二、服裝的職業道德是什麼？

服裝的職業道德是：得有過硬的專業理論知識 必威betway東盟體育 理論知識、主題性必威betway東盟體育 知識、服飾配件設計理論知識、立體裁剪設計理論知識、結構及工藝理論知識、服裝編導理論知識。

(2)專業設計實踐能力主題性方向服裝係列設計實踐能力、服飾配件設計及製作實踐能力、立體裁剪設計實踐能力、結構及工藝設計實踐能力、服裝整體形象編導設計的實踐能力。

(3)素質及修養， 服裝專業審美能力、對於其他類藝術的審美能力、突出的個人設計風格、必威betway東盟體育 師的職業道德修養。

三、如何做一個好的必威betway東盟體育 ？

1、對麵料和色彩的感覺，這是最基本的； 2、對美感的把握； 3、對人體的了解，因為衣服就是給人穿的。現在服裝越來越追求個性化，因而一個優秀的設計師，應該能夠把自己的設計理念和觀點，以及對美的認識表達出來和別人溝通，從而把自己的個性化的認識、理念傳達給別人，並被認可。- 另外就是設計一定要理解各種麵料的特點。這些都是基礎性的東西，也是作為一個必威betway東盟體育 師必須具備的。 大師們經常這麼培養學生遣些能力的，主要是從兩方麵： 一是對學生創意素質的培養，主要是培養學生對時裝服飾進行創造性設計的能力，同時教授工業化技術及有關商業知識。通過對服裝曆史、時裝搭配、國際時裝風格，國際流行趨勢等方麵的係統訓練，使學生具有對高級時裝的創造性設計思維及對國際流行趨勢的敏銳感覺；而有關商業知識的介紹令學生了解時裝行業商業動作的基本規則，使其不僅成為高級時裝的創作者，亦能成為參與時裝市場運作的經營者，時刻與市場掛鉤。 二是對學生製作技能的訓練，通過立體裁剪、製版、樣版縮放與縫紉製作等環節的專業學習，使學生能夠熟練掌握高級時裝成衣的製作技能，將自己的時裝設計作品因材製宜地付諸實踐；並且通過對電腦相關軟件的學習與運用，使學生能夠熟練借助現代化工具實現獨立製作高級時裝成衣，而且經外教兩年英文專業授課有了一個良好的語言基礎，為他們以後直接接觸國際最先進的流行資訊提供便利。 設計師不應忽略的幾點問題 設計無非有兩類，當與現存作品關聯，成為改良性設計；當與幻想、未來關聯，即成為創造性設計。無論前者還是後者，設計總是離不開生活的積累，它是理性與感性的交融體。不能否認優秀的設計作品源於設計師具有“良好的心態＋優越的生活＋冷靜的思考＋絕對的自信＋深厚的文化”。 促銷員、推銷員向客戶兜售產品，而設計師兜售的則是他自己。自己的賣點——靈感、智慧、思考，它是一種奇珍異寶，也是設計與設計之間相互區別的標準。離開良好的心態是件很悲慘的事，起碼對設計師而言。這點讓他終日難以平衡自己，難以體驗生活，融入生活，難以提煉生活再至改善生活。生活已零亂不堪，怎會有好心情從事設計，靈感的火花絕不會在亂草堆裏迸發。優越的生活可能說得有些絕對，但試想，在寬敞明亮的咖啡廳裏，你一邊感受著意大利拿鐵咖啡的濃濃香味；一邊在稿紙上信手塗鴉，時而停筆品一口咖啡，透過落地窗，慵懶地掃一下忙碌的人群；時而斜倚在鬆軟的沙發裏，沒有人會打斷你的思考，影響你，幹擾你，靈感卻會悄然地靠近你。再試想，你被擠在一間四五平米的辦公室裏，一屋的職員，一屋的資料，一屋的煙味加上一屋的吵鬧，恐怕很難擠出新鮮靈感吧！在我看來，良好的心態與優越的生活就像一對孿生姊妹。我並非在宣揚小資情調，強調客觀條件的製約性，否認平民化的生活一定沒有優秀的設計作品。我想說的是“優越的生活對設計優秀作品的影響是不容小視的。” 其實，在單純地利用設計元素方麵，我們與世界一流設計大師是平等的。同樣的點、線、麵、體，同樣的色彩，同樣的設計法則，那為什麼我們沒有達到他們的高度呢？撇開“機遇”“文化”不談，“冷靜、獨立的思考”是關鍵。都市生活無奈與紛繁，忙亂匹配。若是一個真正優秀的設計師，不會被一個“忙”字淹沒，他會忙裏偷閑，讓心靜下來，保持一方自己的天空，獨立思考。偶爾自我封閉一回，做一做“井底之蛙”未嚐不可。 現在的設計不值錢。印刷費包含了設計費，又不是商場搞促銷——買一送一！設計大不如從前受重視，為什麼？設計沒有貶值，是設計師已貶值。有太多太多不負責任的設計人員在濫竽充數。信手拈來一幅圖片，排幾個字體，便完成了設計，這簡直是天大笑話。一幅圖片加幾行文字是拚貼，不是排版。不講版式，不講對比，不講視覺流程……隻顧快槍快炮，賺錢重要。有沒有創意並不重要，隻要把作品搞得天花亂墜，以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我們拿到的傳單、ＤＭ、宣傳手冊……相當數量是此“傑作”。設計自然也就不名一錢。有這種設計人員存在，對於設計是一種褻瀆，對設計元素是一種浪費。當設計者急功近利、利欲熏心、私欲擴張時，設計本身已不純粹，已經走樣。 真正優秀的設計師往往會很“吝嗇”，每動用一種元素，都會很小心謹慎。因為運用它們都是有理可考的，“浪費即是犯罪”“少就是多”，他們會這樣告誡你。 設計中的“模仿”還可以理解，因為崇拜、向往是正常心理。受某某大師、某某風格的影響很深，作品中留有其痕跡，這並不等同於抄襲。抄襲等於掠奪，是無恥的行為，因為盜走了別人的奇珍異寶。既然我們擁有與世界一流設計師同等的設計元素，那為什麼不利用它們來大膽地表達自己，推銷自己。原創對於設計師而言何等重要，它能使設計作品具有生命力，不被同化，不重複雷同，不附庸風雅，具有獨創性。設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光和品味，推崇個性化，不為個性而個性。當然，堅持必須要有理由，若純粹為了嘩眾取寵，標新立異，那就大錯特錯了，設計師又不是一敲鑼，便吸引眾人的雜耍者。 數碼科技的出現具有劃時代的意義，傳統的紙、筆、圓規已被鍵盤、鼠標替代，複雜的運算、精密的製圖盡可由電腦完成，但與此同時，數碼時代對於激發靈感則具有災難性的意義，任何蠢笨的想法都可以處理得很專業，很花哨。一方麵輔助設計師完成精彩的創意，一方麵在吞噬他們的思想，使之惰於思考。優秀的設計師不能完全依賴於數碼科技。技術上再精再通，充其量隻是一個製作者、熟練工。必須時刻提醒自己“我是一名優秀的設計師，完善想法遠比更新手段重要。” 懂得節流優勢，大約百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要讓過多的技術問題困擾我們，阻塞設計思維。